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但行业需要的是真正能够促进行业发展的奖项,央视频的推出不仅是一次内容的创新

2 2月 , 2020  

首发:Canva设计还有不到一个月,就是很多人期盼已久的圣诞节了。这会儿,商家忙着打广告、做活动好大赚一笔,怀揣着梦想的普通人则期待着像《真爱至上》中那样,降临属于他的圣诞夜奇迹。而在125年前的圣诞节,曾经发生过一次广告艺术界的奇迹。故事的主人公凭借他画的商业海报一夜成名,名满全球,还收获了“欧洲新艺术先锋巨匠”、“日本动漫鼻祖”、“捷克国宝级画家”等一系列重量级称谓,影响了美少女战士、圣斗士星矢等无数脍炙人口作品。他的成功让我们很难分辨,奇迹究竟是在那个圣诞节降临在他身上的好运,还是说他的降临是广告艺术界的好运。125年后,他的作品们远渡重洋来到中国,进行巡展,并且在艺术界引起了巨大轰动,甚至有人打着“飞的”去看他的展览。他是谁?他画的广告为什么能如此出名?今天,我们就来看看阿尔丰斯·穆夏
(Alphonse
Mucha)的故事。圣诞节的奇迹显赫的声名总是无数的机缘凑成的,机缘的变化极其迅速,从来没有两个人走同样的路子成功的。——《幻灭》巴尔扎克1894年的巴黎,圣诞节。这一天是欧洲人一年中最重要的节日,本地的小伙子们都已经回到家中,和家人团聚,享受难得的轻松时光,一起期待圣诞奇迹的发生。然而,奇迹只降临在了一个人身上。此时,在巴黎一座印刷厂里,有一个捷克美工还在加班。这个可怜的捷克人已经34岁了,没有钱,也没有成家,靠着给书刊和杂志画些插画的微薄收入为生,是个实实在在的艺术民工,住在一家以收容穷困潦倒的艺术家而闻名的居所——它的主人允许这些可怜的梦想家在付不出房租时,可以用他们的作品抵债。然而,他的命运即将在这个圣诞节发生转折。这天是12月26号,圣诞节过后的第二天。他接到印厂老板一通十万火急的电话:莎拉·伯恩哈特的新剧《吉斯蒙达》即将在新年开演,然而演出海报还没有着落,急需一位设计师接手,救场如救火!莎拉·伯恩哈特在《吉斯蒙达》中的扮相,身着拜占庭式的贵族装扮,头戴兰花,身披披肩,手持棕榈树枝。然而这会儿圣诞节刚过,老板能找到的海报设计师们都放假回家了。于是,正在印厂加班的这个籍籍无名的捷克画师就被临时“委以重任”,照着女主演在《吉斯蒙达》中的扮相,开始着手画这幅高逾2米的巨幅海报。新年的第一天,这幅仅用5天赶制出来的海报就贴满了巴黎的大街小巷。《吉斯蒙达》(Gismonda,1895)海报一推出,就在巴黎引起了巨大轰动,“穆夏”的名字就这样一夜间在巴黎传开了。人们有多爱这幅海报呢?据说,当时有不少人甚至会趁着夜色将这幅海报用小刀剔下来,“偷”回家收藏。而海报中的这个女人,虽然你可能不太熟悉,但她正是历史上第一个拥有世界声誉的现代女明星,每年会到世界各地进行巡演,代言的广告遍及各个领域。她所散发的迷人魅力从国王到大文豪雨果都无法抵抗,人们叫她“神选的莎拉”,说她是圣女贞德以后最有名的法国女人。从辈分上说,连麦当娜都只能算是她的追随者。莎拉·伯恩哈特
(Sarah Bernhardt,
1844-1923)作为当年最当红的明星和交际花,莎拉深谙这个浮华世界的成名法则。如果她想让一个人火起来,那就是“女神的旨意”罢了。毕竟莎拉不仅演戏,也有自己的剧院。然而,她之前请到的其他知名画家为她设计过海报,但都因为显得她“不够高贵”而未让她满意。而穆夏在给萨拉所画的海报中,为了取悦这位大明星和金主,特意将她画的比实际更美丽纤细,却又不失女神的威严。有了这层“女神滤镜”画出的作品,正符合莎拉心目中想要的形象。《茶花女》(La
Dame aux Camélias, 1896)《梅地亚》(Medea,
1898)于是,莎萨对穆夏的设计感到十分满意,旋即和穆夏签订了为期6年的合约,不仅让他承包了这位大明星所有戏院海报,还包括她的舞台布景、戏服、珠宝首饰等方方面面的设计需求。穆夏为萨沙设计的首饰就这样,34岁的穆夏以“女神背后的画手”身份,在巴黎的广告和艺术界横空出世,穆夏由此走向了他的巅峰时代。穆夏时代穆夏成名之后,各种广告委托也纷至沓来。和如今的速食广告不同,他为众多香烟、美酒、食品设计的商业海报流传至今,并且还进了博物馆和美术馆,在全世界巡展。JOB香烟广告(1898)酩悦香槟
(Moët & Chandon) 广告
(1899)19世纪末、20世纪初,穆夏所画的广告海报遍及整个欧洲,是当时最炙手可热的商业设计师。因为萨拉的海外巡演,穆夏的知名度也开始传出欧洲,而在全世界享受超高声誉,开启了属于他的“穆夏时代”。为了进一步将他的事业推向高峰,他还发明了一种新的艺术产品——装饰板
(decorative
panel),它有着与海报类似的大小和美感,却没有文字,价格低廉。这一系列装饰板也成了穆夏最知名且最畅销的作品,也成了后来很多日漫画家的灵感来源,《美少女战士》、《魔卡少女樱》中都能看到穆夏这系列作品的影子。封面出处:四季系列
(Four Seasons, 1896)美少女战士模仿穆夏宝石系列 (The Precious Stones
series,
1900)左为穆夏作品,右为小樱的库洛牌装饰板中最有名的是一款星座日历,名为《黄道十二宫》,仅这个作品就让穆夏和印刷公司赚了个盆满钵满,而这个作品也被作为穆夏风格的范本,是被人们模仿、致敬最多的作品之一。这里悄悄透露一下,我们为大家准备的小礼品,也和这幅作品有关哦~左边为穆夏的《黄道十二宫》(Zodiac,
1896),右边是日本画师Takumi在Pixiv发布的穆夏风格的《哈尔的移动城堡》海报。在穆夏所画的广告作品中,总有一个像神明一样的女性角色。她们拥有日本木刻版画一般精致的线条,美丽、神圣但又不乏欲望和幻想,卷曲的头发像藤蔓一般缠绕在画框周围,周围是华丽而精致的洛可可风背景。在当时靠着工业革命、资本掠夺和火枪大炮进入了美好时代的欧洲,他画的女性,不裸露、不低俗,甚至在当年被称作“男性世界的解毒剂”。就连他为铁路设计的海报都是这样,没有火车,仍旧是一个陷于幻想中的美丽女性,只有画面周围的圆形装饰花纹暗示着火车的转轮。宣传摩纳哥的蒙特卡洛铁路开通广告
(1897)直到今天,穆夏风格依旧影响着一大批创作者和设计师。他所创作的这些绝美的商业海报,也被认为是他一生艺术成就的巅峰。但穆夏之所以能有够获得如此高的艺术地位和声誉,却不仅因为他在商业广告上的成就。被纳粹通缉的爱国画家渐渐地,穆夏在巴黎的盛名逐渐成了一种负担,为了逃离出版商和追随者对他的围追堵截,他来到了美国,拒绝掉了大多数的商业工作,受邀在各地演讲、授课。在美国期间,穆夏在一次音乐会上听到了捷克音乐家斯美塔那献给祖国的交响诗篇——《沃尔塔瓦河》,被深深打动。沃尔塔瓦河是捷克最大的河流,相当于母亲河于是,50岁的穆夏毅然踏上了归国的旅途,回到捷克首都布拉格,开始着手准备一项堪称伟大的大型史诗艺术作品。《斯拉夫史诗》
No.12: Petr of Chelčice
(1918)在这之后,穆夏用16年的时间潜心创作,画出了他视作一生中最重要的作品——《斯拉夫史诗》
(The Slav
Epic,1912-1928)。这个疯狂的史诗巨制涵盖了斯拉夫民族和捷克人从史前到十九世纪的历史,由二十幅长8.1米,宽6.1米的巨幅油画作品组成。创作《斯拉夫史诗》中的穆夏,1920s为了创作这个斯拉夫民族的史诗,他前往从俄罗斯到巴尔干半岛的所有斯拉夫国家进行速写和摄影,请附近的居民做他的模特,甚至亲自研究颜料,即使在第一次世界大战期间也没有停止他的创作。《斯拉夫史诗》No.3:
Introduction of the Slavonic Liturgy in Great Moravia
(1912)《斯拉夫史诗》No.18: The Oath of Omladina under the Slavic Linden
Tree
(1926)作品完成那年,恰逢捷克共和国建国十周年。穆夏将《斯拉夫史诗》无偿献给国家,这系列作品现存于布拉格国立美术馆。而在十年前,1918年10月28日捷克斯洛伐克共和国诞生之时,穆夏也为国家设计了第一套邮票、第一套纸币、白狮子国徽、警察制服、市民会馆装潢画、圣维他大教堂花窗等等。布拉格市政厅穹顶画穆夏设计的捷克第一套纸币晚年的穆夏拒绝一切商业活动,生活得十分低调,只偶尔为慈善事业和文化活动设计海报。很快,希特勒和纳粹的威胁扫荡整个欧洲,处在欧洲中心的捷克斯洛伐克也无法幸免,晚年的穆夏被纳粹视为“极端爱国主义者”并且第一批逮捕,虽然几天后得到了释放,但他的身体状况却因此不断恶化,很快就因为肺炎去世了。去世时78岁,距离他79岁生日仅差10天。写在最后一代装饰艺术大师的故事落幕了,但他的穆夏风格却没有因此而消失,那个圣诞夜的奇迹正在更多艺术家、设计师和创作者的笔下流传着。穿着穆夏画中人同款礼服的月野兔穆夏死后,被安葬在斯拉温纪念碑——这是一座于1893年建造于维谢赫拉墓地中的捷克“万神殿”,碑顶的雕像象征着斯拉夫民族的智慧。纪念碑上有这样的题词:“尽管他们已经死了,却仍在与这个世界对话。”位于布拉格城堡的圣维特大教堂镶嵌了穆夏于1931年设计的彩色玻璃,教堂的光透过这扇窗直射捷克最大的河流沃尔塔瓦河。如今,穆夏的展览来到北京,正在国家大剧院进行展出,在北京的朋友们可以亲临现场,体验100年前世界上最顶尖的商业广告是如何触动人心,感受装饰艺术的绝美盛宴。

2019年11月20日,中央广播电视总台倾力打造的5G新媒体旗舰平台——央视频上线运营,力争达到“眼前一亮、闻之一振、爱不释手”的效果。“旗舰级国家队”的入局,或将重新定义短视频江湖,在激烈红海搅动一场“中场战事”。高点起跳,开创三个行业第一当前,新兴技术手段不断涌现,推动舆论生态、媒体格局、传播方式发生深刻变化。谁率先掌握了新技术手段,谁更坚决地打破传统媒体的形态束缚和路径依赖,谁就能在激烈的竞争中占有一席之地。“推动党的声音直接进入各类用户终端,努力占领新的舆论场”,更是新型主流媒体建设的的紧迫课题。中央广播电视总台正紧紧抓住5G时代的历史机遇期,聚焦关键技术,加速融合发展,构建“5G+4K/8K+AI”的全新战略格局,这一年多来的巨大变化,每每让外界为之惊艳。11月20日亮相的央视频,是总台落实习近平总书记对总台提出的“守正创新,把新媒体新平台建设好运用好”指示精神而推出的5G新媒体旗舰平台,是集全台之力提升主流媒体传播力、引导力、影响力和公信力的顶层设计。央视频将在发挥总台视音频优势的基础上,进一步聚合社会机构和专业及准专业创作者的优质账号,在内容上聚焦泛文体、泛资讯、泛知识三大品类,在形态上主打短视频,兼顾长视频,全力打造成为一个真实权威、生动鲜活、轻松快乐、用户喜爱的新媒体新平台。总体来看,作为新媒体旗舰的央视频将开创“三个第一”。第一、品质权威的公共属性。与商业类短视频网站不同,央视频强调内容有价值、有营养,并在中央媒体中第一个提出“建设有品质的视频社交媒体”。中央广播电视总台作为党的喉舌,人民群众信赖的国家级主流媒体,在短视频创作中兼顾用户对内容偏好、流量偏好的同时,更将承担起价值观、文化、知识传播的重任,保持权威化、公信化的“裁判”地位,力图做到突发事件不缺席、热点事件要发声,践行帮扶公益、引导公共话题讨论等职责。第二、交互共融的产品形态。它打破传播媒体的单一发布模式,将总台既有的视频优势与用户喜爱的社交方式相结合,是主流媒体中首个“视频社交媒体”。央视频的内容不是节目的简单拆条和内容迁移,它将具有独特的“以短带长”、“直点播关联”功能,并可实现4K内容投屏观看,奉送“年轻态、新表达”的内容产品。第三,自主可控的技术架构。结合总台“5G+4K/8K+AI”的技术布局,央视频整体技术架构采用了先进的“大中台(5G新媒体平台)+小前台(“央视频”平台)的设计,是第一家建设中台的主流媒体。通过中台的打造,央视频全方位统筹协调总台所有节目资源,让每个人、每个栏目、每个频道每时每刻都在参与新媒体内容的创作传播,彻底从技术上、流程上实现从内容数据到用户数据的共享分享、互联互通,进而开创媒体深度融合的全新模式。守正出新,引领市场三股新风野蛮生长的短视频江湖,一度是低俗、造假、抄袭等不良现象的重灾区。为了让短视频行业尽快走上规范、良性发展的正途,国家出台了一系列政策,促进行业健康发展。人声鼎沸,众音喧哗,主流媒体的声音却依旧铿锵。事实证明,传统媒体与新兴平台的深度互联,大屏+小屏的积极融合,尤其是主流声音在网络传播上的语态优化,方向是正确的,效果是显著的。央视频的中场入局,凸显了主流媒体进一步在短视频主阵地打造自主可控平台的决心与渴望。建设以“央视频”为品牌、短视频为主打、自主可控的视听新媒体旗舰平台,正是中央广播电视总台加速进入互联网主阵地的战略性抉择。“主力军”抢占“主阵地”,目标是实现主流价值传播的融合转型。央视频的面世,必将为市场注入三股“新风”。第一、引领绿色健康的内容格局。生产能和家人、孩子一起看的正能量、主流化精品。目前,同质化、娱乐化、低俗化的短视频产品充斥着市场,有品质的短视频内容依然供给不足。央视频创新表达方式和传播手法,通过“润物无声”“成风化人”地讲好中国故事,传播好正能量,同时覆盖生活技能、信息服务、科普知识、体育文娱等内容的生产创作。值得一提的是,与传统电视收视人群形成互补,在内容气质上和大屏节目的高端大气形成呼应,小屏节目力求精致细腻,既亲近年轻,又老少咸宜。第二、引领主流生态的MCN模式,以品牌优势、名人IP等为挖掘点打造“账号森林”。业内人士认为,广电体系和MCN模式有着天然的高适配性。中央广播电视总台此次下大力气建设智能化5G新媒体中台,就是要推动各频道频率、栏目、节目内容资源的有效汇聚,生产更多适合新媒体传播的短视频增量内容。央视频鼓励并动员名主播、名记者、名编导分批在“央视频”开设个人账号,把总台独家名人资源变成央视频平台优质内容进行重点开发,尼格买提、李思思、陈伟鸿、鲁健、刘欣、张斌、董艺等纷纷入驻。与此同时,平台以半开放的形式,汇集机构、媒体、社会的优质内容资源,打造独特的“账号森林”体系,逐步实现从“做内容”向“做生态”进化。孵化于主流语境之下的MCN,鲜明有别于传统概念的“网红”。专业化视频制作团队的介入,将大大提升短视频行业优质内容的准入门槛。央视频正在努力打造契合自身品牌调性的生态格局,打造具有强大黏着能力的用户圈层。第三、引领深挖潜在需求的算法体系,进行有温度、有价值的内容推荐。“算法的背后是人,算法的缺陷是价值观的缺陷”。饱受争议的算法,往往让受众成为身陷信息茧房的“井底之蛙”。如今,AI学习进入从迎合到引领的阶段,完成基础数据学习的根据用户兴趣推送,将转变成深度挖掘用户潜在需求。央视频充分应用5G+4K/8K+AI等新技术应用,既让用户拥有千人千面的个性推荐体验,又能在纷繁复杂的资讯世界中找到最权威的声音。融合跨越,发展倒逼立体改革推动多媒体融合发展,讲更好的“中国故事”,传更远的“中国之声”,是党和国家赋予中央广播电视总台的全新使命。这一年多来,总台的融合步伐蹄疾步稳,作为“改革的风向标”,其每一个大动作都牵动业界的目光。至今,全国广电媒体都还未建成一个具有超大规模用户群体的新媒体平台。对即将重磅亮相的央视频来说,这既是巨大的挑战,也意味着重大的机遇。作为国家级主流媒体,中央广播电视总台有几十年视频内容制作和生产的深厚积淀,有数以万计高水平的视频制作专业人才,有众多具有强大知名度和影响力的名主持、名评论员、名记者,同时还与腾讯、华为等顶级互联网机构和技术服务商强强联手,这些都让央视频5G新媒体平台自诞生之日起,就站在了时代的高点。与此同时,作为融合发展的“旗舰样本”,央视频是中央广播电视总台全面推进产品布局、业务流程、管理机制重塑的重大改革举措。在新中国成立70周年之际,频道频率全面改版和央视频5G新媒体平台上线,将让总台打出事业发展的组合拳,形成立体化改革的新面貌。能否建立资源集约、协同高效的融合体系,是央视频5G新媒体平台成败的关键。因此,央视频的推出不仅是一次内容的创新,更是一次机制创新的尝试:第一,它将实现真正的大小屏互动链接,围绕IP通过大小屏互补内容打造生态,充分实现总台内容的产业化、全媒化;第二,它将实现总台融媒体制作思维转型,从单纯的电视线性播出思维,转变成新媒体的垂直制作思维、产业先行思维,进入传播优先的大传播时代;第三,它让推动内容生产从创作导向向需求导向的转变,未来更好地满足广大人民群众日益增长的精神文化生活需要;第四,它将调动全台的生产积极性和制作力量,上下同心,投入到高品质短视频的生产创作中,通过原创短视频的供给侧改革,激发总台内容生产的全新活力。如今,央视频5G新媒体平台已经箭在弦上,蓄势待发。外界最大的好奇莫过于,这支“国家级旗舰队”将如何与商业化视频终端分庭抗礼?央视频的诞生必然是一个标杆,它指引着主流媒体如何让互联网这个最大变量成为推动事业发展的最大增量,如何在新媒体时代拥抱新形势、肩负新使命、贡献新作为。我们期待着,这支汇聚全台视听资源和磅礴创作力量的短视频新旗舰,能够旗开得胜,在总台向国际一流新型主流媒体迈进的路上,留下自己坚实的脚印!

众所周知,广告行业的十大奖项分别是:金铅笔奖、戛纳广告奖、克里奥广告奖、莫比广告奖、纽约国际广告奖、伦敦国际广告奖、艾菲奖、龙玺奖、时报广告奖、中国广告长城奖。可以说,这些是业内专业度高,参与性广,影响力大的奖项,这是多少广告人的梦想?我想我们心里都有答案。但就在11月23日,大中华区艾菲奖颁出年度奖项,原本是个皆大欢喜的结局,却不想在这鲜花和掌声的背后,出现了“与众不同”的质疑声,代表就是华扬联众北京ECD邱博涵。“过度看重所谓title,致使评审的专业结构很单一,而对于title的盲目追逐,使得一部分评审所拥有的专业水平、投入程度和他们在艾菲评审现场需要尽到的责任严重不对位”。显然,邱博涵对本次艾菲奖的整个过程的质疑是全方位的。同时,邱博涵还宣布华扬联众北京创意部的全部作品将不参加2020大中华区艾菲奖所有赛事的竞逐。和全球其他创意类奖项相比,艾菲奖最大的区别就在于其广告发布后所带来的销售结果,因此艾菲奖又被称为“时效奖”。但我们不难发现,艾菲奖在评审时,每件作品评审时间仅仅是几分钟,
那么请问如何评出时效?参赛单位自报家门的数据又是否可信?这些都有待考量。如此说来,万一销售数据是假的,或者不去追根究底的话,那么这个奖也就失去了当初创办的初衷。最受质疑的是艾菲奖的全场大奖——肯德基口袋炸鸡,有业内人士指出其创意和连咖啡的案例十分相似。小编赶紧上网查了连咖啡的案例,看完觉得是有点类似。连咖啡在2018年8月就上线了口袋咖啡馆,肯德基的口袋炸鸡店最多也就是把这种形式发扬光大了一下。突然觉得,如果这种广告形式是受业内人士认可并推崇的,那么,全场大奖应该属于连咖啡。其实,小编觉得不管怎样,这是一件值得反思的事情,更何况邱博涵说的言辞恳切,不无道理。光荣与梦想是精神所望,优质的广告奖项,是为了彰显业内优秀作品而生,同时也是广告人彰显实力的最佳证明。但是,随着竞争越来越激烈,这种赛事的发展好像越来越有失偏颇,不知道从什么时候起,这些奖项变成了圈内自嗨和商业互捧,谁有钱谁就是大奖得主,让我们还真有些看不清这些奖项的价值所在。除了以上说的那些大奖之外,广告行业还有各种各样的小奖项,情况更不容乐观。有些奖项的创立是为了赚钱,比如国内的一些创意节,但有些奖项是为了促进行业健康发展,为了给优秀广告以肯定,但现在的情况显然是很难分清这两者之间的界限了,谁有钱谁就是大奖得主,谁没钱再好的创意也可能被埋没。就像品牌营销从产品到内容为王一样,行业的发展需要奖项的角逐,有些创意需要被发扬,同样也有些落后的创意需要被淘汰,但行业需要的是真正能够促进行业发展的奖项,而不是徒有虚名的赛事。所以,以目前的情况来看,广告行业的在这方面存在的专业性不强,奖项造假的情况亟待解决。今年适逢中华人民共和国成立70周年,又逢广告行业发展40周年,我们国家的广告行业处在一个前所未有的发展阶段。40年风雨兼程,我们国家的广告从300块发展到7000亿的市场,这是国家快速发展的结果,更是全体广告同仁们努力的结果。所以,对于这件事,我相信行业会给我们一个满意的答复。同时我也相信,没有规矩不成方圆,通过反思,希望广告业奖项回归到真正的初心。

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